Jonathan swift movimiento literario

Realismo literariogénero literario

Jonathan Swift es uno de los escritores más famosos y el mayor escritor satírico del siglo XVIII en la historia de la literatura inglesa, conocido y amado en todo el mundo por su sátira, Historia de una bañera y Los viajes de Gulliver son las dos mayores sátiras de Swift.
Jonathan Swift nació en Dublín, de padres ingleses, el 30 de noviembre de 1667. Fue el segundo y único hijo de Jonathan Swift (padre) y Abigail Erick (madre). Tenía una hermana mayor (Jane). Su padre murió de sífilis siete meses antes de que él naciera. Tras la muerte de su padre y después de su nacimiento, su madre regresó a Inglaterra. A la edad de un año, Swift fue llevado por su nodriza a su ciudad natal, Cumberland, Inglaterra, y más tarde quedó al cuidado de su tío Godwin.
En el año 1673, bajo el cuidado de su tío Godwin, Jonathan Swift aprendió a leer la Biblia y se matriculó en una de las escuelas más prestigiosas de Irlanda, la Kilkenny Grammar School, donde destacó en idiomas y disfrutó estudiando literatura.

Movimiento de las artes negras

A continuación se ofrecen algunas definiciones del romanticismo y de términos relacionados que me han resultado muy útiles. Hay que tener en cuenta que el término «Romanticismo» se ha utilizado en diferentes contextos y ha llegado a significar cosas diferentes para diferentes personas. Las siguientes definiciones se han extraído de contextos literarios y, para los fines de este sitio web, son simplemente un punto de partida para un mayor debate. Las siguientes definiciones incluyen la cita de sus respectivas fuentes.
Movimiento artístico y literario de los siglos XVIII y XIX que se rebeló contra el neoclasicismo de los siglos anteriores… El poeta alemán Friedrich Schlegel, a quien se atribuye el mérito de haber utilizado por primera vez el término romántico para describir la literatura, lo definió como «literatura que representa asuntos emocionales de forma imaginativa». Esta es una definición general tan precisa como puede lograrse, aunque la frase de Victor Hugo «el liberalismo en la literatura» también es adecuada. La imaginación, la emoción y la libertad son ciertamente los puntos centrales del romanticismo. Cualquier lista de características particulares de la literatura del romanticismo incluye la subjetividad y el énfasis en el individualismo; la espontaneidad; la libertad de las reglas; la vida solitaria en lugar de la vida en sociedad; la creencia de que la imaginación es superior a la razón y la devoción por la belleza; el amor y el culto a la naturaleza; y la fascinación por el pasado, especialmente los mitos y el misticismo de la Edad Media.

La batalla de los libros

Aunque los periodos literarios se estilan con nombres, como «literatura augusta», las obras y los autores se solapan a menudo con los de épocas anteriores y con los de las siguientes. La literatura agustiniana se atribuye generalmente a un periodo de la primera mitad del siglo XVIII, durante gran parte de los reinados de:
El término «agustino» se refiere al deseo del rey Jorge I de ser comparado con el primer emperador romano, Augusto César, cuando la poesía y las artes eran apoyadas y admiradas, y por lo tanto florecían. Cualquier persona educada en el siglo XVIII estaría familiarizada con los textos originales, ya que el estudio de los clásicos era un elemento central del programa escolar.
La literatura agustiniana del siglo XVIII emula el estilo clásico, que tiende a pulirse y moldearse según las reglas que rigen tanto las obras romanas como las griegas. Sin embargo, las obras clásicas no sólo se emulan, sino que también se parodian durante el periodo de Augusto.
El ingenio y las ideas intelectuales conforman el tono de gran parte de los escritos de Augusto (tras los ingeniosos argumentos de los poetas metafísicos). La sátira ya era una característica de la literatura de la Restauración, anterior a la época de Augusto, pero en ese momento estaba más circunscrita debido a la amenaza de persecución por difamación.

Jonathan swift movimiento literario online

Como se mencionó en el módulo anterior, la atención al contexto . en el que se creó y distribuyó una obra literaria es una capa crítica que hay que incluir en el propio análisis. Más allá de los acontecimientos históricos o culturales específicos relevantes para una obra literaria determinada, apreciar el auge y la caída de la prominencia de determinados movimientos literarios puede informar las interpretaciones de lo que leemos. Hay cuatro movimientos literarios principales aplicables al estudio de la ficción corta moderna:  El Romanticismo, el Realismo, el Naturalismo y el Modernismo.
El realismo fue un movimiento artístico e intelectual de finales del siglo XIX que hizo hincapié en la representación fiel de la realidad o verosimilitud. El realismo fue una reacción a lo que se consideraba las exageraciones o los vuelos de fantasía del romanticismo. Los realistas trataron de desarrollar un estilo artístico que valorara la representación fiel de la experiencia cotidiana, lo que Henry James describió como «el drama de una taza de té rota». El desarrollo del realismo coincidió con el auge de los movimientos de reforma social y muchos escritores y artistas realistas optaron por centrarse en cuestiones sociales, como la pobreza y la difícil situación de la clase trabajadora, tanto en las ciudades como en el campo. Se considera que el apogeo de la escritura realista en la literatura estadounidense se produjo desde la época de la Guerra Civil estadounidense (hacia 1865) hasta el cambio de siglo (hacia 1900). El realismo como movimiento literario se extendió por todo el país. Esta oleada también fomentó el interés por el regionalismo, el retrato realista de zonas y lugares específicos, casi como una forma ficticia de literatura de viajes. Cabe señalar que el realismo literario fue igualmente popular en Europa, como en la obra de Charles Dickens o George Eliot en Inglaterra, Honoré de Balzac y Gustave Flaubert en Francia, y Fiódor Dostoyevski y León Tolstoi en Rusia.