Un articulo es un genero literario

Un articulo es un genero literario

Un articulo es un genero literario

Historia

Este artículo necesita citas adicionales para su verificación. Por favor, ayude a mejorar este artículo añadiendo citas de fuentes fiables. El material sin fuente puede ser cuestionado y eliminado.Buscar fuentes:  «Lista de géneros de escritura» – noticias – periódicos – libros – erudito – JSTOR (mayo de 2019) (Aprende cómo y cuándo eliminar este mensaje de la plantilla)
Este artículo necesita la atención de un experto en Literatura. El problema concreto es: la comprensión excesiva del término «género». WikiProyecto Literatura puede ayudar a reclutar un experto. (Junio 2020)
Los géneros de escritura (más comúnmente conocidos como géneros literarios) son categorías que distinguen la literatura (incluyendo obras de prosa, poesía, drama, formas híbridas, etc.) basadas en algún conjunto de criterios estilísticos. Al compartir las convenciones literarias, suelen presentar similitudes en el tema, el estilo, los tropos y los recursos narrativos; escenarios y tipos de personajes comunes; y/o patrones de fórmulas en las interacciones de los personajes y los acontecimientos, y una forma general predecible.
Un género literario puede pertenecer a una de estas dos categorías (a) una obra de ficción, que incluye descripciones y acontecimientos no reales inventados por el autor; o (b) una obra de no ficción, en la que las descripciones y los acontecimientos se entienden como reales. En literatura, una obra de ficción puede referirse a un cuento, una novela y una novela, siendo esta última la forma más larga de prosa literaria. Cada obra de ficción se clasifica en un subgénero literario, cada uno con su propio estilo, tono y recursos narrativos[1].

Wikipedia

Este recurso proporciona orientación sobre la escritura para el personal administrativo y de oficina, incluyendo, el conocimiento de la audiencia, las convenciones de géneros particulares, y consejos generales de escritura de negocios, tales como la concisión y el manejo del tono.
El género y el medio están estrechamente relacionados, aunque son un poco diferentes. El género es la forma del escrito (una carta comercial, un memorándum, un informe). El medio es la forma en que se entrega un escrito (correo electrónico frente a una copia en papel enviada por correo, por ejemplo). El género y el medio están determinados por la audiencia y el propósito. Por ejemplo, si tienes que avisar a los empleados de tu oficina de que dentro de unos días habrá una prueba del sistema de alarma, un breve correo electrónico puede ser la forma más fácil y eficaz de transmitir esa información. Si tienes que enviar una carta de aceptación a un candidato a un puesto de trabajo, lo más apropiado sería una carta formal enviada por correo o adjunta a un correo electrónico. Las expectativas de formalidad afectarán al género que elija. Cuanto más formal sea el propósito, más formal será el género.
El género es una forma de escritura con funciones fijas determinadas por su necesidad social. Por ejemplo, una lista de la compra es un género que se desarrolló a partir de la necesidad de recordar lo que se compra en el supermercado. Se trata de una forma de escritura con expectativas generales: breve y directa, en formato de lista, que suele seguir la disposición de la tienda. El género viene determinado por la necesidad y las expectativas de la audiencia. Un memorándum ofrece información de forma rápida que ayuda a la audiencia a entender un evento o asunto reciente. En cambio, una carta comercial es más formal y detallada, con un público que puede necesitar más información de fondo. Es importante saber qué información quiere y necesita el público para establecer el género que se utilizará.

Literatura moderna

Parece que hay una cantidad infinita de géneros en la literatura, pero en realidad hay muchos subgéneros. Estos subgéneros se derivan de las tres formas primarias de la literatura: La poesía, el teatro y la prosa. Los alumnos suelen encontrarse con estas formas de literatura en la mayor parte de lo que leen y escriben en la escuela, por lo que es importante que sean capaces de reconocerlas y conocer sus características principales.
La poesía es la forma de escritura más intensa. Permite al escritor expresar sus emociones y pensamientos más profundos de una manera muy personal. Se basa en gran medida en el lenguaje figurativo, el ritmo y las imágenes para transmitir su mensaje a los lectores.
El teatro es una obra literaria escrita para ser representada ante un público. Contiene diálogos y los actores encarnan a los personajes. Suele dividirse en actos o escenas, y se apoya en el atrezzo o en diálogos imaginativos para crear una experiencia visual para el público.
La prosa es la forma más común de escritura. No está restringida por el ritmo o el diálogo, y es la que más se asemeja al habla cotidiana. Suele ser directa y puede utilizar lenguaje figurado, diálogos, personajes e imágenes.

Géneros de escritura

Como todavía puede verse en la literatura y el cine modernos, un género viene con ciertos códigos, valores y expectativas incorporados. Crea su propio mundo, ayudando al autor a comunicarse con el público, ya que despliega o desbarata las expectativas genéricas y crea así una variedad de efectos. Los géneros atraen a los escritores porque les dan una estructura y algo en lo que basarse, mientras que al público le ofrecen el placer de lo familiar y una ingeniosa desviación de ello. Los mejores escritores toman lo que necesitan de la forma tradicional y luego innovan, dejando su propia huella en el género y cambiándolo para futuros escritores y audiencias. En otras palabras, el género es una fuente de dinamismo y creatividad, no una camisa de fuerza, a menos que el escritor sea una basura, es decir, poco imaginativo y poco original.
Todos los escritores de la antigüedad tenían una idea de quiénes eran las figuras más importantes del género que habían elegido (Homero y Virgilio en la épica; Esquilo, Sófocles, Eurípides en la tragedia, etc.), y su objetivo era rivalizar y superar a sus predecesores. Los términos antiguos clave de este proceso de interacción con el pasado literario son imitatio (‘imitación’) y aemulatio (‘competencia’). Imitación no significa copia servil, sino adaptación creativa de la tradición; la escritura creativa actual sigue implicando la reelaboración de la literatura anterior, ya que los escritores suelen ser también lectores entusiastas. Por supuesto, competir con los grandes escritores del pasado es una empresa arriesgada -como dice Horacio: «Quien se esfuerza por rivalizar con Píndaro se expone a un vuelo tan arriesgado como el de Ícaro» (Odas 4.2.1-4, parafraseado)-, pero lo que caracteriza a los mejores escritores de la antigüedad es su respuesta a las grandes obras del pasado a la luz del presente.

Acerca del autor

admin

Ver todos los artículos