Analisis literario de querido hijo estamos en huelga

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Respuestas del libro de texto de literatura y composición

Joanne Rowling CH, OBE, HonFRSE, FRCPE, FRSL (/ˈroʊlɪŋ/ ROH-ling;[1] nacida el 31 de julio de 1965), más conocida por su seudónimo J. K. Rowling, es una escritora, filántropa, productora de cine y televisión y guionista británica. Es conocida por haber escrito la serie de fantasía Harry Potter, que ha ganado múltiples premios y ha vendido más de 500 millones de ejemplares,[2][3] convirtiéndose en la serie de libros más vendida de la historia[4] Los libros son la base de una popular serie de películas, sobre la que Rowling tuvo la aprobación general de los guiones[5] y fue productora de las películas finales[6] También escribe novelas policíacas bajo el seudónimo de Robert Galbraith.
Nacida en Yate, Gloucestershire, Rowling trabajaba como investigadora y secretaria bilingüe para Amnistía Internacional en 1990, cuando concibió la idea de la serie de Harry Potter mientras viajaba en un tren con retraso de Manchester a Londres[7] El período de siete años que siguió vio la muerte de su madre, el nacimiento de su primer hijo, el divorcio de su primer marido y una relativa pobreza hasta que se publicó la primera novela de la serie, Harry Potter y la piedra filosofal, en 1997. Hubo seis secuelas, de las cuales la última se publicó en 2007. Desde entonces, Rowling ha escrito varios libros para lectores adultos: The Casual Vacancy (2012) y -bajo el seudónimo de Robert Galbraith- la serie de novela negra Cormoran Strike[8]. En 2020, su «cuento de hadas político» para niños, The Ickabog, se publicó por entregas en versión online[9].

Literatura y composición: lectura, escritura y pensamiento manual del profesor pdf

Este trabajo analiza cómo se presentan la muerte y el morir en la literatura. Se utiliza una amplia gama de textos, principalmente pero no exclusivamente de la tradición de la lengua inglesa, para ilustrar los temas. Se sugieren amplias categorías para el estudio de la muerte: algunos autores dan cuenta personal de su muerte inminente o de su sentimiento de duelo; otros utilizan la literatura para estructurar y ordenar nuestros pensamientos sobre la muerte; y algunos tratan la muerte como un dispositivo literario, utilizándola, por ejemplo, como una representación simbólica de la decadencia de la sociedad. La conclusión es que los mayores obstáculos a los que se enfrentan los profesionales de la salud y los pacientes cuando intentan comprender la muerte en la literatura no tienen que ver con la falta de profundidad emocional adecuada, sino con las dificultades para entender las convenciones de la literatura o para aceptar las brechas culturales impuestas por el tiempo y el lugar.
¿Cómo se escribe sobre la muerte y el morir? En un extremo de la escala están los versos, a veces embarazosos pero a menudo muy personales y profundamente sentidos, de las lápidas o las columnas «In Memoriam» («Se tambaleó en el camino y los ángeles la llevaron a casa»). Internet es una gran fuente de ellos, aunque algunos son, sin duda, apócrifos. En el otro extremo de la escala, está la muerte en la literatura, por ejemplo el lamento del Rey Lear por su hija muerta, Cordelia. Esta extraordinaria escena concluye:

Aliteración

Este poema se basa en la idea de la esperanza y el ánimo para seguir adelante en la vida, a pesar de todas las dificultades, y sin importar lo dura que pueda ser la vida. También es la demostración del amor que una madre siente por su hijo. Detrás de este amor, el poeta subraya la idea de no rendirse nunca en ninguna situación.
La oradora de este poema es una madre que da consejos a su querido hijo, que también puede considerarse que representa a la generación más joven. Dado que la madre ha afrontado con éxito los retos de la vida, desea que su hijo sea valiente y audaz ante estos retos y que también tenga éxito en la vida. El poema se basa en los recuerdos y experiencias de una madre. El tono del poema es didáctico, alentador y esperanzador.
El poeta abre este poema presentando una comparación entre la vida de la madre y una escalera traicionera para mostrar que su vida no ha sido fácil ni perfecta. La madre comienza dirigiéndose a su hijo: «Bueno, hijo, te diré: / La vida para mí no ha sido una escalera de cristal».  Su vida ha estado llena de retos y dificultades, como: «Ha tenido tachuelas,/Y astillas».  El uso de la metáfora extendida que compara la vida de la madre con una escalera continúa a lo largo del poema, con la repetición de la línea, «Life for me ain’t been no crystal stair».

Dispositivos literarios

El poema de Anne Bradstreet «Before the Birth of One of Her Children» trata en realidad de la muerte, concretamente de la muerte en el parto, un destino demasiado común cuando se publicó este poema en 1678. Bradstreet, la primera escritora publicada en las colonias norteamericanas de Inglaterra, fue también madre de ocho hijos. Escribe desde la perspectiva de una mujer embarazada, captando la vida interior de la hablante mientras se enfrenta a su vulnerabilidad como futura madre. Este poema es a la vez una confrontación con la mortalidad y una celebración de las recompensas de la maternidad.

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